首家妖怪博物馆开
王功权开始重新审视自己“做房地产必须满身匪气，否则，企业根本拉不起来”。 听，听别人讲，在与别人聊天和交流中学习他的真知灼见，因为人与人的沟通时，总会不自觉地把自己最好的一面展现出来，好为人师是每个人潜藏在内心的欲望。惠特妮·休斯顿唱歌的时候那种状态，实际是在跟观众、跟听众在交流。今天我讲的，都是分享的观点、看法，最近的思考，不一定是对的，但是很自信，因为这是经过我的大脑思考过，跟大家分享，把这些东西跟大家交流。领导者不能只是用榜样来教人，就像只观看老虎伍兹打高尔夫并不能学会打高尔夫一样。二是成功鸡汤式学习，常见于各种成功学课程，并且被众多企业家追捧。 曾经有这么一句名言：互联网让聪明人更聪明，让傻瓜更傻瓜。 殊不知，越是干货越是关系重大，它们不是人生哲理就是职场秘籍，所以一不小心就会被干货带进深深大沟里面。 欢迎各路板砖砸过来! 说实话，学习是件很难的事情。同时，写的含义还有一个就是实践，在自己的人生中写，学而时习之，知识本来就是前人解决问题的经验传承，不去实践中解决问题，学它何用?古人都说了，读万卷书，后面一定要跟着行万里路。这至少可以带来三个好处： 创造可教的观点的过程，可以帮助人们成为更好的领导者，让他们从日常运作中抽身而出，进行反省，更好地理解自己隐藏的假设，更好地理解组织，理解一般意义上的商业。 除了标题，他们甚至还摸索出一套热词规则：比
要知道，你曾经丢弃的那半瓶水，很可能是缺水地区孩子们的生命之源。 所有平台都意识到高品质内容的重要性，尽管它的阅读量和播放量看上去没那么耀眼，所以头条启动了千人万元计划，企鹅有芒种计划，UC也祭出了量子计划，无非是通过扶持的方式，来提高平台内的内容质量。 做号党是一群游离于读者、平台的边缘隐秘群体，却在这波内容平台红利下茁壮成长，和平台的打压玩着猫捉老鼠的游戏，甚至还得到一些平台的暗中扶持，正如生长在热带雨林里的真菌，每一个雨后清晨，都是他它们冒出泥土的时刻。 他们的日常生活是疯狂攒稿——最早是直接搬运，一字不改地抄袭，后来各大平台上线了原创保护后，同平台抄袭变成了跨平台抄袭，比如从头条号里抄一篇发到百家号里，一些熟练的做号者，还会顺手调整段落的顺序和语序，躲避算法检测，这相当于双保险。比如“震惊了”的UC，也发布公告处理了一批违规的公众号，并且紧急上线了专注严肃的阅读的UC名家。对于机器初审的平台来说，骗过机器模型就行，但对于人工+机器的平台，标题党和低质内容，又是如何猎取流量的?
但是如果往科学教育方向走，至少我们有可能在短期内增加未来的十五分之一的收入。 制作人工作室是新片场内容生产机制的另一个核心板块。 一部电影动辄上亿元的票房，一集电视剧数百万元甚至过千万元的版权费——你听到“铜板落地的声音”了吗? 围绕文娱这座金矿，各路资本蜂拥而至，意图在这个千亿级市场中分一杯羹。不管你身处哪个行业，你都有机会成为大娱乐家。 《2016中国大文娱产业升级报告》指出，中国2015年人均GDP突破8000美元，物质消费的主导位置将逐渐被精神消费所取代，文化娱乐类应用的渗透率进一步提升，仅网络视频领域即可覆盖超7成网民，在PC端人们每月花54%的上网时间在文化娱乐上。 两者不同的是，暴风影音走的是高端直营路线，主打优质品牌感和观影体验：杜比全景声音效覆盖影厅，4D影厅动感沙发，同时拥有暴风影音自创的集成播放服务器，连卫生间都是高科技的。新片场最核心的资源就是平台上的创作人，它目前最主要的业务线都是从创作人社区延展而来的。从美国经验来看，人均GDP达到7000美元左右，文化娱乐消费就会快速兴起。显然，对标中国，一个全民娱乐时代已经来临。目前资本和资源逐渐向制作精良的网络大电影和网络剧倾斜，那些拥有美剧制作基因、有能力拉动付费用户的网剧
